创艺互联 4&5 | 双展同开 亮相佛山和美术馆

流行文化是生活的重要一环，亦成为一代人的集体回忆。

11月9日至11月28日，大湾区艺术展览系列“创><艺互联”系列展览四“共><感”，与系列展览五“渡可道”将于在佛山标志性文化地标——和美术馆举行，展出艺术家林佑森、徐沛之及设计师高少康、陆国贤的作品。四位创作者分别从电影与动画撷取灵感，带出对生活及人生的感悟。

《共><感》OH>

许多人的童年回忆少不了喜爱的卡通片，片中角色和情节可以伴随稚子的想象任意纵横，这些美好回忆在不同的生命经历下，衍生出相似又多样的理解与情感。

艺术家林佑森与设计师高少康以儿时喜欢的卡通角色作为题材，以艺术创作重新演绎这些不朽角色的乐观、勇敢、尚智和毅力……两位创作者希望借作品将童年能量传递下去，引起观众共鸣，重拾美好时光。同时高少康与一位自闭症艺术家祝羽辰共同创作卡通画作，这些散发着率真、乐观、正面的能量，鼓励与照亮人们勇敢追寻生命中的爱和勇气。

参展艺术家林佑森毕业于墨尔本皇家理工大学艺术系，同年获得“出炉2010”的杰出艺术新秀奖。作品曾于中国及海外多个展览展示，包括香港巴塞尔艺术展、典亚艺博、水墨艺博、台北国际艺术博览会、迈阿密亚洲艺术博览会等。其作品被私人藏家及公共机构收藏，包括香港艺术馆、希腊Copelouzos Family博物馆、泰国清迈当代艺术博物馆等。2015年，其系列作品《圆》《树塔》《铁树》参与CHINA 8，在德国哈根奥斯特豪斯博物馆展出。此次作品收集废旧的电子产品零件，通过重新组合、上色，打造出独特的风景与回忆。

参展设计师高少康毕业于香港中学艺术系，远赴伦敦印刷学院进修设计硕士课程。现任靳刘高设计合伙 ，为内地与香港设计界的代表 物。他专注设计发展二十多年，保持着对艺术方面的热诚与探索。多年的创作经验及敏锐的洞察力，他的艺术作品渗透出独特的视觉面貌。艺术作品曾于今日美术馆《两地三代四十载》《透镜──2017中国当代艺术展》、香港水墨艺博、大阪《Unknown Asia》中展出。

【展览作品现场图】

　　《渡可道》THE FLOW OF LIFE

香港电影《一代宗师》中提到习武之人的三重境界──见自己、见天地、见众生。对于艺术家徐沛之与设计师陆国贤而言，这也是创作过程的体验，在度过人生洪流中不同阶段的自省。展览以12组书法、文字设计和装置作品，回应创作者在三重境界中的领悟，分享他们心灵沉淀后的阅历，带领观众思考生命的本质和价值。

展览的第一部分《见自己》，以书法及文字设计分享创作者心境；第二部分《见天地》，透过错视作品、坐禅椅及立体装置呈现；最后在《见众生》的部分，作品结合书法及多种混合媒介表达感悟，在命运的抉择之中，一切也是因缘际会。

参展艺术家徐沛之，师从翟仕尧老师及王冬龄教授，先后获香港中文大学艺术系学士、中国美术学院书法系硕士及博士学位，现为香港中文大学及香港浸会大学兼任讲师、甲子书学会执行委员（学术）、石斋之友执行委员，以及中国美术学院现代书法研究中心研究员。他于2012年获香港康乐及文化事务署颁发“香港当代艺术奖”的“青年艺术家奖”，及后于香港艺术发展局举办的“2015香港艺术发展奖”获颁予“艺术新秀奖（视觉艺术）”，并于2015、2018及2020年三度入选“杰出亚洲艺术奖”。他的作品获香港艺术馆、英国牛津大学阿什莫林艺术与考古博物馆及私人收藏。

参展设计师 陆国贤 具有资深的平面设计经验，文字设计方面更屡获殊荣。他于2008年成立六艺工作室，专注品牌形象设计、插画、字体设计以及视觉艺术。曾与苹果、耐克、匡威、菲亚特汽车等全球多个国际品牌合作。同时，他曾于不同设计院校，如香港理工大学设计学院，香港知专设计学院及青年会专业书院担任客席讲师。其作品经常于中国、日本等地展出，并刊于多本国际设计杂志。在2007年获设计杂志Computer Arts选为全球最佳插画师，在2015年获《透视杂志》选为40骄子。作品亦多次于国际性设计比赛获奖，包括DFA亚洲最具影响力设计奖金奖、德国红点设计大奖、东京TDC赏等奖项。

【展览作品现场图】

在展览“共><感”中感受艺术与设计独特视角下，重新演绎童年的美好回忆。「渡可道」则透过文字、多重空间体验中层层递进向内探索、认识自我。两场展览已同期对外开放，持续到11月28日，届时还有线上展厅，随时享受艺术乐趣。

2021年大湾区艺术展览系列“创><艺互联”由香港特别行政区政府康乐及文化事务署主办，艺术推广办事处与香港设计师协会共同筹划，深圳市前沿艺穗艺术中心协同策划，和美术馆为场地支持。该展览系列期望通过系列展览，让艺术家与设计师成为创作伙伴，以创意与艺术带动香港与大湾区城市的互联互通。

（原标题《创艺互联 4&5 " 双展同开，昨日亮相佛山和美术馆》）